Love Exposure

Love Exposure (Ai no mukidashi) war ein heimlicher aber lauter Kritikerliebling bei der diesjährigen Berlinale. Noch während des Festivals verkündete Rapid Eye Movies nachvollziehbar stolz, dieses Juwel ins Programm genommen zu haben.

Der Choral, nimmt gar kein Ende. Irgendwann geht er in Ravels „Bolero“ über. Den werden wir noch öfter hören. Die locker halbstündige Exposition von Love Exposure lockt lustvoll und genüsslich auf die falsche Fährte. Tod, Trauer, düstere Kirche und flackernde Kerzen. Alles bedächtig und doch irgendwie schwer. Aber dann geht es erst so richtig los. Waise Yu kann nur noch über die Beichte mit seinem verwitweten katholischen Vater kommunizieren. Als Beinahe-Heiliger hat man da nicht viel zu erzählen, was den elterlichen Priester erzürnen lässt. Also erfindet der brave Sohn zunehmend Verfehlungen, was aber nur die halbe Miete ist. Das wahre Sündigen ist ein erster Schritt, vervollkommnet wird die Aktion im pornographischen Gestus: Nach einem genreparodistischen buddhistisch gefärbten Kung-Fu-Training avanciert Yu zum akrobatischen König der Spanner-Fotografen. Unter dem Rock liegt das Motiv.

Einmal auf moralischen Abwegen, offenbart sich das Dasein in all seinen unvorhersehbaren Verzweigungen. Das Banden-, Familien- und Geschlechtsleben ist ohnehin schon rasant und komplex; wild und ungebremst entfaltet es sich, als eine kriminelle religiöse Sekte und eine kämpferische Traumfrau in Jungfrauengestalt auftauchen.

Der Regisseur Sion Sono, hierzulande vor allem durch Exte – Hair Extensions (2006) auffällig geworden, sprüht nur so vor Ideenreichtum, Phantasie und Übermut, hat es sich vor allem offensichtlich von keinem Produzenten und Verleiher nehmen lassen, einen Autorenfilm im besten Sinne zu drehen. Der Rhythmus ist mehr als eigenwillig, die Länge exorbitant und einzelne Szenen – allen voran eine wunderbare Kastrationssequenz, über alle Maßen unkonform, eher positiv über das Ziel hinaus geschossen.

Mit Love Exposure hat Sion Sono einen so eigenwilligen wie beeindruckenden Kinobeitrag geschaffen, der im bisherigen Filmjahr absolut einsam an einem sehr attraktiven Rand steht.

Kritik von Sascha Keilholz

Fotos: © Phantom Film

Veröffentlicht am 03.03.2009