Resturlaub

Es ist eine Schlüsselszene von Resturlaub, als sich Protagonist Pitschi (Maximilian Brückner) in der Flughafentoilette selbst verletzt. Er schlägt sich mit der Faust auf die Nase, seinen Kopf auf Armaturen, eine Klotür ins Gesicht. Warum er das tut? Weil er seiner langjährigen Freundin Sabine (Mira Bartuschek) nicht in den Mallorca-Urlaub folgen und stattdessen die Beziehung mit ihr überdenken will. So radikal die Szene, so trivial seine Motive: Pitschi strebt nach einem Ausbruch aus seinem Leben, nach einem Neuanfang. Dabei fällt er auf das Klischee von Argentinien als ebenso heißer wie heißblütiger Nation herein, in der die Verwirklichung des individuellen Freiheitsdrangs möglich ist und außerdem an jeder Ecke attraktive Latinas warten. Auf der Suche nach dem Flugziel, das möglichst weit weg ist, verschlägt es ihn nach Buenos Aires. Dort angekommen, wird seine Vorstellung von dem Land Lügen gestraft: eine Temperatur nahe dem Gefrierpunkt, die dicke deutsche Touristin Adelheid aus der Heimatstadt und ein unfreundlich-exaltierter Vermieter, der zugleich als Tierfriseur arbeitet. Bis hierhin bedient Resturlaub nicht unbedingt die gängigen Bilder von Südamerika, ruft gar ein paar Lacher hervor, die sich aus unerwarteten Verwicklungen ergeben.         

Außerhalb dieser raren Momente, die nicht nur Pitschi aus seinem provinziellen Leben, sondern auch den Film aus der Klischeekiste der Komödien-Selbstfindung ausbrechen lassen, bedient sich Resturlaub der inhaltlichen Versatzstücke von peinlichen Momenten und stereotypen Kumpelfiguren dafür umso schamloser. Eine kieksende Bekannte, die auf ihrer Hochzeit mit einem der besten Kumpels ihr Fett wegbekommt, Tango und Sex mit einer argentinischen Sprachlehrerin und der überstürzte Rückflug nach der Läuterung der Hauptfigur passen ebenso in den dramaturgischen Bausatz wie das verlogene Happy End. Das Problem dabei: Protagonist Pitschi ist nie sympathisch, immer eine ebenso charakterlose wie aufgeblasene Witzfigur. Das passte zum Plot von Vollidiot (2007), der ersten Verfilmung eines Romans von Tommy Jaud, viel besser. Dort war die machohafte Arschloch-Hauptfigur tief im Proll-Humor des Buches verwurzelt, Resturlaub dagegen versucht, seine Herkunft konsequent zu verdecken und lässt Pitschi als netten, strebsamen, lediglich leicht pubertär gebliebenen Mann dastehen, dem die Eskapaden fast schon unverschuldet zustoßen. Scharfe Soße im Anus zur Potenzsteigerung oder eine Sex-Szene mit Adelheid sind nur wenige, dafür kalkulierte Ekligkeiten, die spätestens seit Tom Gerhardt in die deutsche Blödel-Komödie Eingang gefunden haben und auch hier nicht fehlen dürfen. In Sachen Stilmittel liegt Resturlaub nur unwesentlich höher auf dem Niveau einer losen Abfolge von Fernseh-Sketchen, die zu keiner erzählerischen Einheit findet, obwohl diese durch ausdeklinierten Minimalplot suggeriert wird.

Elemente wie lautmalerisch gestaltete Wischblenden, Flug-Animationen über virtuellen Landkarten und Split Screens wirken hier eher altbacken und abgedroschen als witzig. Resturlaub glaubt, mit gewollt skurrilen, aber schlicht flachen Charakteren und einigen Garstigkeiten, wie sie in den Büchern Jauds häufiger zu finden sind, state of the art im deutschen Komödiengenre zu sein. Das Gegenteil ist der Fall: Auch die Bekenntnisse zur oberfränkischen Mundart, Bierkultur und Provinzialität, die zunächst durchaus originell anmuten, dienen nur dazu, ein ganzes Arsenal an mäßigen, aber erwartbaren Kalauersalven um in Sachen Marketing bornierte regionale Bierfabrikanten, die unverständlichen Ausführungen eines Mitarbeiters des Ordnungsamts oder die auch zum Junggesellenabschied in Bamberg sich treu bleibenden Kumpels abzufeuern. Resturlaub ähnelt in diesem beliebigen Gestus leider nur allzu sehr seiner opportunistischen Hauptfigur, die in ihren Entscheidungen stets den Weg des geringsten Widerstands geht.

Die zeitgemäße deutsche Geschlechterkomödie ist, wie auch Resturlaub, eine nationalspezifische Antwort auf ur-amerikanische Screwball-Comedies. Sie setzt stets mehr auf platte Peinlichkeiten, Zweideutigkeiten und sketchartig vorgetragene Gags als pointierten Wortwitz und sich behutsam aufbauende Situationskomik. Die Stereotype von der anstrengenden Matriarchin, die schließlich doch dem Charme ihres Verehrers erliegt, oder von verweichlichten Männern, die nicht mehr ihre körperliche Kraft, sondern mentale Stärke beweisen müssen, sind stets dieselben. Diese Risse im archaischen Bild von Männlichkeit, die in Resturlaub in peinlichen Situationen der Hauptfigur zum Ausdruck kommen, scheinen ebenfalls ein zeitgemäßes Symptom des Genres zu sein. Die Schwächen des triebgesteuerten starken Geschlechts – etwa eine unkontrollierte Erektion beim Sprachkurs – dienen dem doppelten Zweck, dass Männer über die eigenen sexuellen Unzulänglichkeiten abfeiern können und auch Frauen im Kino mal so richtig über ihn lachen dürfen. Dabei stellen sich schnell Abnutzungserscheinungen ein. Auch darin wird das spießige Humor-Regelwerk offenbar, an dem Tommy Jaud sich in seinem Drehbuch entlanghangelt. Nomen est omen: Der Verfilmung des „Zweitbuchs“ merkt man seine Zweitklassigkeit an.