Slumdog Millionär

hoergen 20.03.2009 23:33

Diese Kritik hilft ja wohl kaum irgendjemandem. Es scheint lediglich eine sehr starke Amerika "Antipathie" durch und ein pauschalisiertes Aburteilen gegen Bollywood Filme.
Egal welche politische Meinung man vertritt, oder welchen Filmgeschmack man hat, hat jeder Film eine Einzelbetrachtung verdient. Diese zerfahrene Betrachtung hätte mich sicherlich bei der Entscheidung den Film zu schauen nicht weitergebracht. Gut dass ich den Film schon gesehen habe und noch besser, dass ich diese - was auch immer - nicht vorher gelesen habe.

chris 23.03.2009 12:20

ich war bereits 2 mal in indien...und ENDLICH zeigt ein film mal das wahre leben....finde es absolut gut und richtig dass auch das elend gezeigt wird. es ist absolut quatsch das als "elendspronographie" wie es viele medien tun abzustempeln...die leute die dort wohnen sehen das überhaupt nicht so, die haben ja sowas von party gemacht in der oscarnacht...so wie es die leute im film machen als jamal gewinnt, da hat der film quasi sich selber in der zukunft gespielt....außerdem wurde auf sehr viele details geachtet, die glaube ich nur leute verstehen die schon mal dort waren...sehr gut recherchiert vom drehbuchautor!
grandioser film, erschütternd und dabei unglaublich schön zugleich....so wie indien eben!

prot 23.04.2009 11:19

Ich bin keine Spielernatur. Was Karten betrifft, bin ich über „Mau-Mau“ und „Uno“ nie hinausgekommen, beim „Mensch ärgere dich nicht“ könnte ich mich regelmäßig schwarz ärgern und Hardcore-Zocker flößen mir regelrecht Angst ein. Unnötige Risiken einzugehen liegt nun mal nicht in meiner Natur – wobei mir durchaus bewusst ist, dass nur gewinnen kann, wer auch etwas zu wagen bereit ist.

Welten trennen einen Feigling wie mich von einem mir diametral entgegengesetzten Naturell wie Danny Boyle. Der outet sich mit der märchenhaften Geschichte Jamal Maliks vom Slumdog zum Millionär mal wieder als Zocker aus Leidenschaft. Ob Krimi-Groteske („Kleine Morde unter Freunden“), Drogen-Trip (Trainspotting), Gauner-Romanze („Lebe lieber ungewöhnlich“), Horror (28 day later) oder SciFi (Sunshine) – der Brite liebt es, Neuland zu betreten; er liebt das Risiko. Dennoch durchzieht Boyles Arbeiten ein sorgsam gesponnener roter Faden: Nicht nur hat er ein goldenes Händchen bei der Auswahl der leitmotivischen Musikstücke in seinen Filmen, diese sehen bei aller Realitäts-Erdung gleichzeitig auch immer unverschämt gut aus. Da ist es schlicht und ergreifend ideal, dass ausgerechnet er die filmische Quadratur des Kreises in Angriff nahm - nämlich sich mit den Mitteln Hollywoods anhand eines weitestgehend harte Realität zeichnenden Plots dem Phänomen Bollywood zu nähern. Das Ergebnis ist eine rauschhafte Bilderflut, wie ich sie zuletzt in Luhrmanns „Moulin Rouge“ sah.

Schnell, ekstatisch, instinktiv muss „Slumdog Millionaire“ auch sein, ist er doch ein Film über Entscheidungen aus dem Bauch heraus; eine Art Antithese zu Vernunft und Logik, zu überlegtem Abwägen von Pros und Contras. Denn wem kompromissloses Vertrauen auf die eigene Intuition zu riskant ist, sollte sich nicht wundern, wenn er im rasend schnellen Spiel des Lebens die richtige Abzweigung verpasst.
Wer nichts zu verlieren hat, ist automatisch schneller bereit, ein Risiko einzugehen; doch nicht nur das. Vielleicht sieht er dadurch auch klarer. Und wer sein Ziel klar vor Augen sieht, der ist sogar bereit, sich dafür leidenschaftlich und rückhaltlos in die Scheiße zu stürzen. In dieser herrlich-anrührenden Allegorie zu Beginn des Films begreift schon der kleine Jamal, dass die Erfüllung von Träumen immer auch mit Opfern einhergeht. Ein Sprung in die Kloake des Slums verhilft ihm zum ersehnten Autogramm eines Filmstars. Wie sollte er sich Jahre später nicht an dessen Namen erinnern. Im Schleudersitz des berühmtesten Quizshow-Formats der Welt muss er die Antworten nur noch aufheben, die ihm irgendwann einmal wie die wunscherfüllenden Haselnüsse aus dem Märchenland vor seine Füße gefallen waren. Vom Schicksal belohnt wird, wer nur unbeirrt genug an es glaubt. The American Dream made in India.

Der aufgeklärte Zuschauer mag bei dieser unbeirrten Karma-Gläubigkeit das ein oder andere innere Zwiegespräch führen - Ratio gegen Emotion. Trotz schonungsloser Darstellung von Armut und Gewalt sind die sie zeichnenden Einstellungen, Farben und Kamerafahrten fast ZU beeindruckend, ZU rauschhaft. Die Figuren bleiben bis zum Ende eindimensional, die Frau der Träume ohnehin zu sehr Traumfrau. Die Schnitte sind nicht nur schnell, sondern mitunter auch verdammt gewagt. „Jump Cut“ nennt sich sowas - und lehrbuchreif springen die beiden Brüder vom Zug heraus aus dem Kinderarbeits-Ghetto direkt vors Taj Mahal. Warum auch nicht. Im berühmtesten Jump Cut der Filmgeschichte benötigte Kubrick nur einen einzigen Schnitt von der Steinzeit ins Weltall des Jahres 2001. Ist alles nur eine Frage der Risikobereitschaft.
Außerdem: Jamal und sein Bruder Salim tragen auf der Leinwand letztendlich den gleichen Kampf aus wie manch einer ihrer Zuschauer; sie sind zwei Seiten einer Medaille. Der eine entscheidet nach Erfolgsaussichten, der andere hört ausschließlich auf sein Herz. Danny Boyle macht es einem mehr als leicht, sich für eine Seite zu entscheiden. Zu strahlend hell erleuchtet ist die Macht des Schicksals, zu finster deren dunkle Seite.

Der Protagonist und sein Regisseur haben auf ihr Bauchgefühl gehört, alles auf eine Karte gesetzt – und alles gewonnen. Mitnehmen in den Alltag möchten wir derartige Botschaften nur zu gerne. Sobald wir aber die Dunkelheit des Saales verlassen, bedarf es nur eines einzigen Schritts für den Jump Cut von der Leinwand zurück ins Leben - mit dem menschlichen Herz in der Kardio-Kardinal-Funktion als faustförmiger Muskel. Kino bedeutet immer auch verkehrte Welt. Und genau deshalb brauchen wir es; als Gewissen, Stopschild oder Gaspedal. Ein kleiner, gelber, selbstklebender Posted-Zettel, der uns von Zeit zu Zeit daran erinnert, dass dieser Muskel zu weit mehr bestimmt ist, als tagtäglich Unmengen von Blut durch unseren Körper zu pumpen.

Danny Boyle hat uns einen verdammt großen Posted-Zettel vor die Nase gehalten. Dieses cinematografische Herz-Ass lässt selbst Spielverderber erahnen, dass es das Risiko manchmal wert sein könnte, wieder an Märchen zu glauben.

Patryk 24.12.2009 14:24

Indien eingebettet in schicker Videoclip-Ästhetik. "torture placement" zu Anfang. Das illuminierte Hollywood honoriert das. Schließlich lief Keanu Reeves Pass in "Matrix" auch am 11.09.2001 aus. Natürlich alles nur Verschwörungsquast. Der "American Way of Live" zieht globalistisch durch die Welt und in Hollywood kommt er am Bosporus an. Toll gemacht. Nur keine indische Produktion. Sondern eine britische. So wie das eben America und sein Verbündeter das sehen. Schön das die geopolitischen Interessen auch mal künstlerisch aufbereitet werden. Schöne neue Weltordnung.