Die Friseuse

Es scheint, als haben Titel im filmischen Werk von Doris Dörrie programmatische Funktionen. Sie apostrophieren das Thema und geben die Richtung der Rezeption vor: So war das unter anderem bei Männer (1985), Paradies (1986), Geld (1989), Keiner liebt mich (1994) oder Nackt (2002). Es scheint auch, als gingen der intellektuelle Ansatz und das Interesse an einem Thema stets der daraus entwickelten Geschichte voran. Das funktionierte in den Filmen der Regisseurin und Schriftstellerin regelmäßig mit Erfolg, setzte sich doch die Arbeit am Stoff in der Inszenierungsarbeit fort und bildete so jene Einheit, die das Wesen des Autorenkinos bestimmt.

Warum sich Dörrie nun an der Verfilmung eines Stoffes versucht hat, der nicht ihrer Feder entstammt, erklärt sie damit, einmal einer bestehenden Geschichte ihren Blick hinzufügen zu wollen. Dass nun genau dieser Ansatz überhaupt nicht Dörries Sache ist, beweist ihr neuer Film, der auf der 60. Berlinale Weltpremiere feierte.

Dörrie, stets versucht, die Innenwelten ihrer Protagonisten zu ergründen und hieraus thematische Sätze abzuleiten, porträtiert hier eine „Friseuse“ – mit allem, was dazugehört. Das beginnt schon mit der politisch unkorrekten Berufsbezeichnung und allen negativen Konnotationen: eine Friseuse quasselt unentwegt, strotzt vor Geschichten und Lebensweisheiten, denen der Kunde mehr oder minder willentlich ausgesetzt ist, hat es im Leben auch nicht leicht, aber dabei – zumindest oberflächlich – anscheinend immer gute Laune. Dass es eigentlich „Friseurin“ heißt, kümmert Protagonistin Kathi (Gabriela Maria Schmeide) erklärtermaßen nicht. Denn sie steht mit Leib und Seele zum Klischee.

Der Film porträtiert den Alltag einer Frau, die im Leben ihre Last zu tragen hat: Da sich Ehemann Micha (Matthias Freihof) von ihr wegen einer anderen getrennt hat, zieht Kathi mit ihrer heranwachsenden Tochter Julia (Natascha Lawiszus) aus dem Kleinbürgeridyll mit Häuschen im Grünen zurück in die Heimat – in die Ostberliner Sozialbausiedlung Marzahn. Sie lebt von Arbeitslosengeld und sucht einen Job, sie sucht einen Mann, sie will gute Mutter sein, hat aber ihre Tochter nicht so recht im Griff und zudem ein mächtiges Handicap: Sie ist extrem übergewichtig. Als das Amt ihr einen Job im Friseursalon des Einkaufszentrums „Eastgate“ vermittelt, offenbart ihr die ob Kathis Fülle konsternierte Saloninhaberin (Maren Kroymann), sie sei zu „unästhetisch“. Doch eine Frau wie Kathi lässt sich von derartigen Schlägen nicht beeindrucken und beschließt – auf Teufel komm raus – den Traum vom eigenen Salon zu realisieren.

Der Weg zur Selbstständigkeit – psychisch wie physisch – ist das eigentliche Thema von Die Friseuse. Das Drehbuch von Laila Stieler (Wolke Neun, 2008; Liebesleben, 2007) versucht sich an einem komplexen Persönlichkeitsbild, weshalb Probleme, Themen und Anekdoten derartig aufeinandergetürmt werden, dass es für mehrere Filme gereicht hätte. Und bereits daran krankt Die Friseuse. Es drängt sich der Eindruck auf, dass Dörrie sich nicht zu entscheiden vermag, welcher Geschichte sie nun Vorrang geben will. Manche Erzählstränge, die gewichtig ansetzen, führen ins Nichts – zum Beispiel der um Kathis Verehrer Klaus –, andere verkürzen sich auf burleske Klischees – etwa, wenn Kathis latenter Argwohn Ausländern gegenüber dadurch geläutert wird, dass eine Gruppe illegaler Vietnamesen in ihrer Plattenbauwohnung Unterschlupf findet. Manche Anekdoten wiederum haben dramatisches Potenzial, werden aber nicht ausgebaut – etwa, wenn Kathi heimlich die Ersparnisse ihrer Tochter entwendet –, was bei Entdeckung das strapazierte Tochter-Mutter-Verhältnis endgültig zunichte machen würde.

Das alles wäre gut für eine rasante Komödie, denn die stoffliche Dichte des Buches hält dafür vieles bereit. Nur – und das ist ein weiteres Problem – ist Die Friseuse alles andere als rasant.

Der Film kann sich für keinen Duktus entscheiden und laviert um seine eigentlichen Intentionen. Wenn mehrfach der nackte Körper der übergewichtigen Protagonistin, etwa beim Sex oder bei der täglichen Hygiene, detailreich exponiert wird, hat das den Zweck der menschlichen Erdung des Films im Realismus. Wenn eine Ganovenkarikatur (Rolf Zacher) Kathi, der kein anderer Ausweg bleibt, zum Einschleusen illegaler Ausländer anstiftet, ist die Absurdität zu offensichtlich konstruiert. Bei all dem findet der Film keinen Rhythmus, denn das Gleichgewicht von Komik und Tragik geht im endlosen – teilweise pseudodokumentarischen – Erzählfluss unter. So wankt Die Frisöse derart dynamikfrei zwischen Sozialdrama und Komödie, zwischen Realismus und Parodie, dass sich der Zuschauer bald ungeduldig nach der Uhrzeit fragt.

Zwar schafft es Gabriela Maria Schmeide (Das weiße Band, 2009) ihrer Figur so viel Wärme, Kraft und Würde zu verleihen, dass man sich vereinzelt an die großartige Marianne Sägebrecht erinnert fühlt. Jedoch reicht das nicht, um diesen langatmigen und unentschlossenen Film zu tragen.